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纤维 × 影像 | 编织生活,定格时光

2020-05-13

admin

为了更好地向公众推广《无界之归——杭州纤维艺术三年展》,浙江美术馆教育推广部与E-Art 法国艺术学院联盟共同策划开展了《无界之归影像日——国际摄影工作坊》活动,特别邀请世界著名影像艺术家、法国文化与艺术骑士勋章获得者贝特朗·加丹讷教授,与艺术爱好者们从摄影的角度来看纤维艺术。



本次公共教育工作坊计划分为两部分:第一部分为征集社会公众的摄影作品,主题需与浙江美术馆《无界之归——杭州纤维艺术三年展》相关,或与纤维艺术本身相关;第二部分为征集艺术专业学生摄影作品,由贝特朗·加丹讷教授带领E-Art法国艺术学院联盟7位艺术专业学生进行以纤维艺术为主题的摄影艺术创作。

12月1日至12月8日,贝特朗·加丹讷教授为工作坊学生讲解与纤维艺术及《无界之归——杭州纤维艺术三年展》主题相关的摄影创作思路,学生们分组自行前往浙江美术馆进行参观和创作。

贝特朗·加丹讷教授指导E-Art学生创作
贝特朗·加丹讷教授指导E-Art学生创作
 
12月8日下午,在浙江美术馆多功能厅举行了跨界学术对谈,《无界之归》联合策展人、中国美术学院副教授、纤维系系主任黄燕博士与法国影像艺术家、文化与艺术骑士勋章获得者贝特朗·加丹讷教授进行了纤维艺术与摄影艺术的跨界交流,回应此次展览主题。



浙江美术馆公共教育推广部主任李雯老师向活动参与者们表示热烈欢迎。《无界之归》作为近期著名的网红展览,开展以来热度持续升温,成为了杭城的拍照打卡圣地。李雯老师希望公众在被作品颜值吸引的同时,能和策展人、艺术家有更多的机会深入交流,了解展览的学术价值。



我们的《无界之归影像日》活动同样人气爆棚:原定五十人的活动名额在美术馆推送发布的几分钟内就被抢光,而现场还有许多热情的观众并不介意没有名额没有座位,他们一直站着,认真聆听.....



第一部分的学术对谈环节,黄燕博士阐述了此次《无界之归——杭州三年艺术展》的整体概念,解释各个展厅的作品背景;张海裕老师全程将中文同传为法语,贝特朗·加丹讷教授则对照他提前做好的笔记,加上注解;学术主持人、艺术家高文谦提出了全程讨论最核心的问题:看似无关的两个艺术领域,纤维织物与影像创作,他们是否有一个共同的时间性?就针对这个“时间性”的问题,黄燕博士和加丹讷教授热烈讨论,意犹未尽。



第二部分的作品点评环节,来自E-Art学生的三组作品得到了两位老师的高度评价。这七位年轻艺术家在一周的时间里跟随加丹讷教授进行主题研究和创作,他们在现场面对公众用中法双语流利地介绍作品,创作中呈现出的独特想法和作品的成熟度更是令黄燕老师惊喜不已。

陶莹 陈丁子靖




这组用显微镜头随机拍摄的纺织物,却给人以无限想象,比如宇宙中的星体(第一组)和植物的局部(第二组)。
当我们在观察这组"静止不动"的照片时,它或许是在飞速运动,正如同行星它在绝对运动着。
法语中有一个词stellaire,既是天文学词汇星体的,又是植物学词汇繁缕属的意思。
纺织物在生活中无处不在,所以这也是一组可以无限拍下去的作品。

创作者陈丁子靖现场展示作品
 
创作者陶莹介绍作品概念


任可 刘钰婉

作品想表达人与人之间若即若离的微妙关系。
创作者认为个体之间存在着一种微妙的相互吸引又排斥的关系。就像家庭一样,我们在与家庭分开时会产生强烈的想念,但靠近并相处一定时间后,又会产生激烈的冲突和矛盾,再次分开后又会感受到彼此间强烈的爱。
这种关系就像线的两端:远离时线会绷紧,很有力量,但靠近时,线会纠结扭曲在一起。



把数量庞大的图像一帧帧定格在墙上,就像人们想要捕捉的日常生活中的感情一样平凡、琐碎又普遍,但却会以一种宏大的力量吞噬内心。

创作者任可、刘钰婉现场展示作品
 
黄燕老师点评作品
 
曾阅迪 陆沈明月 余丛灵


作品以手电筒为媒介,在艺术家作品的基础上用光影的方式进行再创作,在完全不触碰到展品的情况下让观众与展品进行深度互动。
通过使用光以不同角度照射雕塑《荒野四:圣光》从而投在墙上的投影,让观众可以有意识的以客观的态度去多视角观察欣赏《荒野四:圣光》与《信仰的边界》,使观众理解艺术家所想表达的想法。

曾阅迪、陆沈明月、余丛灵介绍作品概念
 
加丹讷教授点评作品
 
 
部分青年艺术家工作坊感言


很开心我认识了一群很有想法很酷的艺术家,一起看展览,交流各自的兴趣和看法,互相鼓励帮助。也非常高兴认识这次和我一起合作的姐姐,她是一个很可爱,很有想法且非常负责任的姐姐。
最最最要感谢的就是E-Art和Bertrand教授,感谢这次机会,让我接触到了纤维艺术并且有一个这么好的平台可以展示, 并和他人交流自己的作品。
Bertrand爷爷是一个很温柔并且非常专业的教授,在我们遇到瓶颈的时候总能给出非常好的建议,而且会耐心地听我用并不是很熟练的法语表达想法。最后做出来的作品在大家的帮助和努力下非常理想,希望下次还可以参加这样的工作坊。
—— 任可

首先,很荣幸得到机会参加这次工作坊。在看无界之归纺织品艺术展的时候,我就被纺织艺术的美深深震撼。Bertrand Gadenne老师、黄燕老师的点评也让我在理解摄影、理解自己的作品方面有了更新奇的认知。在此之前,我从未想过摄影与纺织品的结合是如此美丽。我想,这对我今后的艺术生涯也有很大的启发。
—— 陶莹

这是我参加的第一个工作坊,对于我个人层面,是让自闭的我有了很多跟其他伙伴交流的机会,也开始乐于与人沟通,体味到思想火苗碰撞的美妙。
在艺术探索方面,我第一次体验了一个命题从探讨到确定方向再不断实施完善的完整过程,这其中既有搭档的支持和帮助,又有教授亲切耐心的指导,让我感到艺术创作既有挑战性又充满未知的乐趣。在这个过程中,我想长期探讨的艺术问题渐渐清晰,也越来越确定了对于我而言艺术作品并不高在繁复,而是简单有效。
—— 刘钰婉

一群热爱艺术的朋友聚在一起,没有年龄的限制,大到已经是国际著名艺术家爷爷小到我这个高二美术生,我们边说边聊边工作,乐于帮助彼此。整个过程都让我很享受。于我个人而言,最大的提升是我可以从容冷静不出差错地在公众面前解释我们小组的作品,表达我们共同的构思。在那么多素未谋面的走在艺术最前沿的教授老师们面前发言,我竟然能超乎意料的从容,实属意外,十分开心。
—— 陆沈明月


摄影:徐伟杰  龚美玲